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The Limiñanas

ca. 2 Minu­ten

Lio­nel und Marie Limi­ñana lern­ten sich bereits wäh­rend der High School ken­nen, spiel­ten in ver­schie­de­nen Bands, betrie­ben einen Plat­ten­la­den in Per­pignan und orga­ni­sier­ten Kon­zerte. 2009 grün­de­ten sie dann die Neo-Psy­che­de­lic-Beat-Band The Limi­ña­nas: Lio­nel an Bass und Orgel und Marie an den Drums. Für die Auf­nah­men holt sich das Ehe­paar immer wie­der illus­tre Gäste wie Peter Hook, die Schau­spie­le­rin Emma­nu­elle Seig­ner, Jon Spen­cer von der Blues Explo­sion oder den fran­zö­si­schen Chan­son­nier Bert­rand Belin hinzu und schafft unver­wech­sel­bare Alben mit psy­che­de­li­schen Klang­land­schaf­ten, die ihre fran­zö­si­sche Her­kunft nicht leug­nen. So lau­ert im Hin­ter­grund ihres psy­che­de­li­schen Garage-Rock stets eine Prise Chan­son oder Ye-Ye-Rock. Das selbst­be­ti­telte Debüt­al­bum der Band erschien 2010 auf dem Label Trou­ble In Mind und legte den Grund­stein zu einer gan­zen Reihe wei­te­rer Alben, die das Grund­thema der Band vari­ie­ren: grad­li­nig-moto­ri­scher Beat, ver­zerrte Orgeln und meist Sprech­ge­sang auf Eng­lisch oder Französisch.

The Limiñanas, Fade

The Limiñanas

Fade

Ver­öf­fent­licht: 21. Februar 2025
Label: Because

Out in the streets, stray dogs are runnin’ free
Safe in the limo, you think ​“that used to be me”
​“Skinny, underfed, no place to rest my head”
Now embalmed in a luxury morgue

Text­aus­schnitt aus ​„Pri­soner of Beauty“

Das fran­zö­si­sche Duo Lio­nel und Marie Limi­ñana beweist mit sei­nem neuen Album ​„Faded“ erneut, warum sie zu den außer­ge­wöhn­li­che­ren Bands des Gen­res Psy­che­de­lic gehö­ren. Gewohnt meis­ter­haft ver­mi­schen sie auf ihrem neuen Album hyp­no­ti­sche Groo­ves mit ver­spiel­ten Melo­dien und wabern­den Klang­flä­chen. Dabei wer­den sie von einer Reihe hoch­ka­rä­ti­ger Gäste ver­stärkt: Pri­mal Screams Bobby Gil­le­spie ist dabei, der Fran­zose Bert­rand Belin ebenso und auch der New Yor­ker Under­ground-Rocker Jon Spen­cer sowie viele andere. Sie alle ver­se­hen das Album mit ihrer eige­nen Hand­schrift und sor­gen für Über­ra­schun­gen und Abwechs­lung, ohne dabei den unver­wech­sel­ba­ren Limi­ña­nas-Sound zu ver­las­sen. Orgel­ge­trie­bene Klang­tep­pi­che, fuz­zige Gitar­ren und trei­bende Rhyth­men – bereits der instru­men­tale Ope­ner ​„Spi­rale“ zieht alle Regis­ter des Limi­ña­nas-Kos­mos und gibt die wei­tere Rich­tung vor. Unver­kenn­bar die Vocals im fol­gen­den ​„Pri­soner of Beauty“: Mit las­zi­vem Gesang sin­niert Bobby Gil­le­spie über Iden­ti­tät und Selbst­ach­tung. ​„J’adore le monde”, mit der cha­ris­ma­ti­schen Stimme des fran­zö­si­schen Schau­spie­lers und Musi­kers Bert­rand Belin, ver­mischt sou­ve­rän Chan­son mit leich­tem Psy­che­de­lic. ​„Shout“ mit dem fran­zö­si­schen Musi­ker und Kom­po­nist Timo­thée Régnier, bes­ser bekannt unter sei­nem Künst­ler­na­men Rover, lässt sich als trei­bende Hom­mage an die 60s-Beat-Ära hören.

Eine musikalische Zeitreise

Das titel­ge­bende ​„Faded“ mit Pen­nys engels­glei­cher Stimme und rhyth­mi­schen Kas­ta­gnet­ten gerät dage­gen ein wenig zu seicht und leicht, aber sobald Sän­ge­rin und Song­wri­te­rin Anna-Jean, die sich mit ihrer Band Juniore voll den Klang­wel­ten der Sech­zi­ger ver­schrie­ben hat, in ​„Cathe­rine“ in einem sphä­risch-sinn­li­chen Chan­son schmach­tet, ist wie­der alles in Ord­nung, zumal das dar­auf­fol­gende instru­men­tale ​„Dancer“ mit sei­nem luf­tig-leich­ten Psy­che­de­lic wie­der tief in den typi­schen Limi­ña­nas-Klang­kos­mos ein­taucht. Wäh­rend in die­sem Track noch atmo­sphä­ri­sche Dichte herrscht, ver­strömt ​„Space Baby” eine Prise New Yor­ker Under­ground-Atmo­sphäre – kein Wun­der, hin­ter dem Mikro steht nie­mand gerin­ge­res als Jon Spen­cer, der auch seit Jahr­zehn­ten mit sei­ner Blues Explo­sion und Pussy Galore dem Garage-Rock frönt. Bemer­kens­wert auch das über sechs­mi­nü­tige ​„Autour de chez moi”, in dem sich Lio­nel und Marie Limi­ñana ein sphä­ri­sches Duett geben, bevor das rauere, grung­ige ​„Dege­ne­rate Star“ mit Jon Spen­cer einen star­ken Kon­trast setzt. Das Ende des Albums gehört mit ​„Où va la chance“ einer Cover­ver­sion eines Fran­çoise-Hardy-Songs, die sanft und zer­brech­lich eine groß­ar­tige Remi­nis­zenz an die Chan­teu­sen ver­gan­ge­ner Zei­ten dar­stellt. Alles in allem ist das in ihrem Heim­stu­dio in Cabe­stany erschaf­fene Album eine musi­ka­li­sche Zeit­reise mit hyp­no­ti­schen Rhyth­men und fei­ner klang­li­cher Dramatik.